EXPLORÁ / BUENOS AIRES

Teatro y espectáculos en Buenos Aires

Encontrá una buena idea para salir.

Hay 775 planes de teatro y espectáculos publicados en Buenos Aires desde hoy. Los lugares con más propuestas: ÍTACA, COMPLEJO TEATRAL (30), EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO (16) y TIMBRE 4 (16).

Limpiar horario

PLANES PARA DESCUBRIR

Próximos planes de noche

En Buenos Aires, Argentina

775 planes
mié, 7 oct

Buenos Aires · CENTRO CULTURAL RECTOR RICARDO ROJAS

Teatro y espectáculos

¿Dónde está Mónica?

Gabriella Gerdelics nominada a los Premios Teatro del Mundo ( UBA) 2025 en el rubro: Vestuario " Una historia inspirada en mi amistad con Mónica Liliana Spinetto, mi amiga de la esquina, en el barrio de Caballito donde crecimos y con quien jugabamos cada tarde en la vereda. Ella era la hija adoptiva de Don Luis, el zapatero de la esquina, inmigrante genovés y de Doña Juanita. Con Mónica compartimos la escuela primaria - Escuela NRO 5 de la pcia de Salta - hasta que ésta fue demolida para construir la autopista "25 de mayo" (Intempestivo y polémico proyecto político del intendente Osvaldo Cacciatore, 1976 -1980). Pero pasaron muchas cosas más ...Y en el año 97 una víspera de navidad, Mónica desapareció misteriosamente de la faz de la tierra... Sus padres ya muy ancianos murieron sin saber de ella. Hay historias que no pueden quedarse sin contar..." Sonia Novello DICE LA CRITICA: "Las Mónicas se suceden en los telediarios, en las noticias de pedido de informes en el Facebook, en la desesperación de madres que como las que conocemos, y que ya van yéndose de entre nosotros, no cesan en su búsqueda y su espera hasta el último aliento. Pero para que la balanza no se incliné demasiado hacia el platillo del dolor, la puesta consigue un equilibrio entre el humor ingenuo de las dos, y la fantasía de los deseos, y de un porvenir que pudo haber sido, para arrancarnos a pesar de todo, una sonrisa." Mariángeles Sanz "Un excéntrico Jesús de túnica blanca (Pablo Viotti) con atuendo entre moderno y psicodélico, atornillado en un piano de espaldas al público, musicaliza alguna de las escenas que se van presentando, y al mismo tiempo (con su sabido poder omnisciente) se atreve a realizar algunas acotaciones e incluso preguntas, para tratar de colaborar en la incansable búsqueda." Adrián Maglieri "El trabajo sobre la memoria se hará, entonces, en base fragmentos de un tiempo compartido, arropado e iluminado por la amistad: la de Sonia y Mónica, pero también la de Claudia Mac Auliffe (quien es Mónica en escena, pero también ella misma) y Sonia Novello, un lazo real que siempre redunda en la dinámica de los espectáculos en los que comparten escenario." Marta Casale "La única certeza es el poder del teatro para alojar la memoria. Sonia decidió contar esa historia y lo hizo sin golpes bajos, poniendo el foco en el universo que habitaron juntas: el de los sueños, los juegos, el amor de la amistad y la alegría. El de la infancia. La obra carga con un drama pero no es dramática. Desde la dirección, Maruja Bustamante puso el ojo en el juego infantil y el estado de felicidad eterna de la infancia. Gran decisión para abordar una historia de dolor." Hernán Salcedo HICIMOS una FUNCION el SABADO 11/4/26 a las 17 hrs en la esquina de donde vivió Mónica: Viel y Zuviría. (barrio Caballito) Organiza Área de Cultura de la Junta Comunal nro 7

20:00 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · BELISARIO CLUB DE CULTURA

Teatro y espectáculos

La Pelea - Comedia Dramática en 3 Rounds

Es la noche previa a la gran pelea. Garza, un boxeador pasado de tiempo y Foca, un entrenador pasado de vida, se encuentran en el ring del club de barrio que administran. Durante años, este cuadrilátero ha sido el escenario de su amistad; hoy, será el terreno de importantes revelaciones que pondrán a ambos contra las cuerdas. Esta es una obra sobre dos amigos que enfrentan codo a codo las grandes peleas humanas. Una comedia sobre los dramas de la vida y la esperanza de los desconocidos.

20:30 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · DUDOU VINTAGE

Teatro y espectáculos

Liquidación total!

LIQUIDACIÓN TOTAL! Una tienda de ropa vintage en el barrio de Palermo se transforma en el escenario de un diario íntimo intervenido por dos personas. Ambas recorren la tienda y confeccionan ficciones: para probar, para usar, para vender. Una es original y la otra es copia. Una es real y la otra es falsa. Una miente y la otra dice la verdad. O al revés. O las dos por igual. Es lo mismo. En Liquidación Total!, la autora, directora y actriz, es acompañada por una doble. Bah, más que una doble, una versión de ella misma. Juntas, toman los remanentes de algunos recuerdos de juventud y los deforman estirando la línea entre la realidad y la ficción, entre lo verdadero y lo falso . Liquidación Total! se pregunta sobre la memoria y la construcción de la identidad: ¿Qué calidad tienen nuestros recuerdos? ¿De qué marca son? ¿Qué marcas nos dejaron? ¿Son nuestros recuerdos realmente nuestros, o simplemente imitaciones deformes de lo que fuimos? La obra se concibe como un juego que pone en movimiento estas preguntas. Aunque también puede ser que no sea exactamente eso, pero sea algo parecido. Encontranos en IG: @teatrotesoro DIJO LA NACIÓN: "Poiesis y metáforas en estado puro". Pablo Mascareño. DIJO CLARÍN: "Ves Liquidación total! y te das cuenta que el talento puede estar en cualquier parte. La temática es perfecta y parece hecha a pedido del local" . Hernán Firpo. DIJO RADIO 10: “Un guión sumamente original, provocativo, gracioso, psicoanalítico, poético y las actuaciones son excelentes, ambas actrices tienen mucha sintonía fina entre ellas”. Paula Laorusse. DIJO REVISTA Ñ: "Sucede en un espacio poco convencional para el teatro, que no solo es el principal hallazgo de esta puesta, sino que además resulta ideal para el despliegue de los atavíos necesarios para contar la obra". María Eugenia Maurello. DIJO REVISTA OHLALÁ: "Son muy buenas las actuaciones y la puesta en escena despliega recursos creativos para aplicar la dramaturgia a este ambiente no convencional. La preservación de recuerdos vintage que pegan la vuelta para volver a usarse y con la premisa de poner todo nuevamente en circulación, una liquidación total". Carola Brigin. DIJO REVISTA LLEGÁS: "Liquidación total! explora los múltiples sentidos que abre el mundo de la moda desde el instante en que se plantea la contraposición entre original y copia. A partir de un local que vende ropa en el conurbano, se nos invita a bucear en las profundidades de la identidad y memorias de la hija de la dueña a través de actuaciones maravillosas y con la comicidad puesta en primer término" Agustina Trupia. DIJO FARSA MAG: "Esta obra supone una liquidación pero es más bien una inauguración total que invita al espectador a mirar y a pensar, a hacer memoria. Gracias a las actrices y dramaturga, que tienen la capacidad de reírse de los recursos del teatro y usarlos, se arma este patio de juegos colectivo en donde por una hora pensamos en lo que pasó, pasa y pasará jamás". Florencia D´Antonio. DIJO RADIO CIUDAD: "Cuando estás en la vereda esperando, te predispone a pensar que lo que viene es creativo. Utilizan el espacio aprovechando los lugares, el vestuario de los percheros manejados con maestría, la iluminación con los recursos del mismo local". Adriana Schottlender DIJO ESCRIBIENDO CINE: “La dirección de Murgia destaca por su capacidad de integrar el espacio físico con la narrativa emocional de la obra. Cada rincón de la tienda es utilizado de manera creativa, permitiendo que el público se sienta inmerso en una experiencia que es tanto teatral como vivencial. (...) Las actuaciones, por su parte, son intensas y conmovedoras, logrando mantener la atención y el interés del espectador en todo momento”. Juan Pablo Russo. DIJO REVISTA ARTE/CRITICAS: "La dirección de Murgia se encarga de construir una puesta en escena visualmente atractiva y profundamente significativa. Las prendas se convierten en símbolos, las conversaciones en ecos de un pasado que quizás nunca existió, y la música, con su poder de transportarnos a un lugar y a un momento determinado, generan la combinación perfecta para que Liquidación Total!, construya un mundo donde lo real y lo ficticio se funden en una sinfonía perfecta". Florencia Perez Calonga. DIJO ESPECTÁCULOS DE ACÁ: "Liquidación total resulta ser un espectáculo sensible, ocurrente y concurrente, cargado de significantes, aborda un tema sumamente profundo desde todas las aristas que la historia, o su propia historia, le permite. Desde el propio montaje escénico es un espectáculo innovador, singular y evocativo, donde el propio escenario (tienda de ropa vintage) se convierte en un personaje más". Anabel Villalba DIJO FICCIALIDAD: "Las actrices llevan la historia con versatilidad y belleza, seguridad, con oficio". Ailo. DIJO ALERTA CULTURAL: "Desde el primer momento todo es original, el espacio que envuelve esta tiende cobra el valor de un personaje más, ver y tocar cada prenda como posibles clientes, y a su vez, ser espectadores". María Ramirez. DIJO CIRCULAR DE ARTE: "Las actuaciones de Eliana Murgia y Fiorella Cominetti, son excelentes. En el tono justo, sin exageraciones, con la naturalidad de quien está contando realmente su historia". Valeria Argenzio. NOMINACIONES MARÍA GUERRERO: Nominación Fiorella Cominetti - Mejor Actuación Protagónica Co-protagónica Nominación Vestuario Obra seleccionada para formar parte de la Residencia Incubadora de Primeras Obras, organizada por el Centro de Capacitación Artística Profesional (CECAP) dentro de la Dirección General de Enseñanza Artística (DGEArt) de la Ciudad de Buenos Aires. WIP DGEART + WIP FIBA (Festival Internacional de Buenos Aires). FESTIVAL VICENTE LÓPEZ EN ESCENA FESTIVAL LLEGÁS Agradecimientos: Silvia Giusto, Cynthia Edul, Soshana Polanco, Miguel Isreailevich, Tato Flores Cárdenas, Florencia Marsal, Paulina Lita, Martín Deus, Lorena Romanin, Vivi Tellas, Juan Pablo Galimberti, Carmela Sandberg, Maruja Bustamante, Javier De Pietro, Matías Dinardo, Felipe Villanueva, Violeta Montes, Iraitz Gómez Cabrera, Sara Risoglio, Familia Murgia, Club Estrella de Maldonado y Dudou Vintage. A todxs lxs colegas y amigxs que compartieron y aportaron su magia en el proceso. El espacio no cuenta con acceso para personas con movilidad reducida. El ingreso es únicamente por escaleras. Si tenés dudas o necesitás asistencia, escribinos.

20:30 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · TEATRO EMPIRE

Teatro y espectáculos

El próximo furor

EL PRÓXIMO FUROR ✨ En este, nuestro país, subyace una repetición curiosa: en tiempos de crisis surge un fenómeno para expiar nuestras pasiones, un nuevo grupo musical. El Próximo Furor es la historia de una madre y una hija que buscan comunicarse imperantemente, es la travesía de una BoyBand tercermundista, es un musical de fanatismo extremo, crisis, saqueos y represion. Y como siempre, una declaración de amor a nuestras formas de representarnos y encontrarnos, esta vez; con canciones. Los Pipis teatro, en paralelo a la construcción de sus obras, realizan un programa de residencias Artisticas. “El Próximo Furor, la 4ta Residencia artistica de Los Pipis”, se desarrolla en conjunto con el Teatro EMPIRE, coproductor del proyecto. La principal motivación es la de generar un espacio de intercambio interdisciplinario y de creación colectiva. Una pequeña revolución en tiempos de individualidad extrema. Elenco: Malena Luchetti, Pedro Concetti, Milton Novo, Trinidad Xanthopoulos, Martina Algán, Federico Heinrich, Ima Parise, Salvador Romano, Paloma Urquiza, Rocio C Busca, Ramiro Gelvez, Fran Bert y Eva Capusotto Idea y Direccion: Matías Milanese, Federico Lehmann Texto: Federico Lehmann y Lina Lavarello Piano en vivo: Lucía Mantiñan Musica: Majo Chicar Producción musical: Majo Chicar, Caterina Rafaela Glüzmann y Matias Calatroni Coach vocal: Fran Abbondati Asistencia músical: Lina Lavarello Letras: Lina Lavarello, Federico Lehmann. Coreografia: Eloy Antunez Greminger. Produccion: Tomas Savino, Lautaro Mele, César Mathus y Los Pipis Teatro. Producción de sonido en vivo: Juanji Sosa y La Fragua Estudio Produccion Audiovisual: Tati Boria Dis. de luces: Rocio C Busca Prensa: Alejandra Pía Nicolosi - Prensopolis Boletería: Hipólito Yrigoyen 1934 CABA, atención Miércoles, Jueves y Viernes de 17 a 21hs

21:00 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · NÜN TEATRO BAR

Teatro y espectáculos

Hanukkah

HANUKKAH es un biodrama narrado en primera persona. Diego repasa 50 años de historia familiar. Después de perder a su madre a muy temprana edad, se ve obligado a separarse de su hermano Miguel que se muda a Israel. Entre brotes místicos, una pandemia global y la guerra de 2023, la vida de Miguel se desvanece en tierras lejanas. Es entonces cuando Diego emprende el desafío de rescatarlo y traerlo de regreso a la Argentina. Bajo la luz de Hanukkah, los recuerdos revelan una historia de supervivencia y amor incondicional.

21:00 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

Teatro y espectáculos

Silvana Serini - Camilo Ruiz -

El dúo Silvana Serini y Camilo Ruiz propone un recorrido por el cancionero popular folklórico junto a Clara Aita y Leonel Iglesias en guitarras, Florencia Cagnone en bajo eléctrico y Cristian Loudet en percusión. A través de estas canciones, el recorrido transita paisajes, historias y emociones que forman parte de nuestra identidad cultural, de la mano de compositoras, compositores y poetas que han sabido expresar, con profunda sensibilidad social, las luchas, los sueños y las realidades de nuestro pueblo. Una propuesta que recupera la canción popular como espacio de encuentro, memoria y expresión colectiva.

21:00 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO

Teatro y espectáculos

Ayer, todavía

En un relato que confronta su pasado con su presente, Marcos expone la trastienda de los vínculos, las idas y vueltas con las exparejas y la trampa del autosabotaje. Entre el humor, laironía y la ficción cómoda del recuerdo, la obra muestra cómo construimos refugios o provocamos incendios sobre nuestras propias historias.

21:15 h

Ver detalles
mié, 7 oct

Buenos Aires · DUMONT 4040

Teatro y espectáculos

Todos los días estoy aburrida y lloro. Diarios Tempranos

Una obra construida a partir de los diarios íntimos que Daniela Korovsky y Josefina Botto escribieron durante su adolescencia (1995 y 2006). Años después, vuelven sobre esas páginas y se encuentran con las adolescentes que fueron. Se observan, se leen, se exponen, se reconocen y descubren, en esas palabras, cuánto de ellas todavía permanece.

21:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · FUNDACIÓN SAGAI

Teatro y espectáculos

Biyuya

Cinco obras cortas, cuatro escenas de interacción, seis actores y un músico. Una compañía de actores interpretará a los más variopintos personajes, para atravesar las historias de cinco obras cortas totalmente diferentes, cuyo punto en común será el desparpajo y el humor. Invitarán al público a ser parte de la escena en más de una oportunidad. @biyuyaobra

20:00 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · PASILLO AL FONDO TEATRO

Teatro y espectáculos

Mi nombre es viento

Mi nombre es viento es una obra unipersonal que recorre, en primera persona, la vida y las pasiones de la revolucionaria sudamericana Juana Azurduy. Sobre el escenario, Juana recorre su vida como guerrera, madre, amante y esposa. Un viaje conmovedor, emocionante y profundo sobre una mujer clave y fundamental en los procesos revolucionarios de nuestra Sudamérica.

20:00 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · CENTRO CULTURAL BORGES

Teatro y espectáculos

Ático/Vaivén/Cenizas

Pintadas como una segunda piel sobre la arquitectura de la sala, una serie de superficies de látex natural se convertirán en prótesis del cuerpo para dar lugar a tres piezas de performance. El comportamiento del material -su elasticidad, tenacidad, memoria y desgaste- se revela en el encuentro directo con el cuerpo, resonando así con nuestra propia condición fluctuante. Sin demarcaciones, el público y el escenario se integran en un territorio de creación continua en cada función. "Ático" indaga en la escucha situada, "Vaivén" manifiesta la lucha de fuerzas visibles e invisibles que arman y desarman formas fugaces, mientras que "Cenizas" desencadena una ruptura inevitable.

20:00 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · TEATRO EL PICCOLINO

Teatro y espectáculos

El Fabricante de Fantasmas

¿Cuál es el punto de quiebre del ser humano? ¿Hasta dónde puede soportar la mente antes de sucumbir bajo su propio peso? Pedro es un escritor de teatro que vive encerrado en un ciclo de humillación y patetismo. Movido por su odio, comete un acto atroz con el que cree que retomará el control de su vida. Pero los fantasmas de su propia culpa, autónomos e indómitos, lo arrastrarán hasta el paroxismo. En esta obra de Roberto Arlt, el autor nos ofrece una ventana desde donde espiar lo más íntimo del ser humano: su conciencia.

20:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · EL PORTON DE SANCHEZ

Teatro y espectáculos

Gurisa

GURISA es la parodia de un romance. Un culebrón campero. Estrenada en 2016 en el Portón de Sanchez, contó con su reposición en 2026 dentro del marco del Foco Toto Castiñeiras (retrospectiva del dramaturgo) en el Centro Cultural Borges. La acción transcurre en una Pampa reconocible y familiar. Una Pampa ancestral, infinita, pagana. Los personajes femeninos habitan en los cuerpos masculinos. Seis mujeres arquetípicas de la historia argentina son interpretadas por hombres. Todas ellas enredadas y embarradas en los límites del género y la inmensidad de sus fronteras. Una nueva forma de poner en escena la estampa gauchesca. Una épica narrativa que cobra tono en los cuerpos de los personajes. GANADORA DE 3 PREMIOS TRINIDAD GUEVARA 2017 Diseño de Iluminación OMAR POSSEMATO Música Original JAVIER ESTRIN Dirección TOTO CASTIÑEIRAS NOMINADA Premio Trinidad Guevara 2017: Diseño de Vestuario DANIELA TAIANA. OBRA GANADORA “Fiesta de Teatro de CABA, INT” (Buenos Aires 2017). SELECCIONADA: “32° Fiesta Nacional de Teatro” (Mendoza 2017). “Argentino de Artes Escénicas” (Santa Fe 2017). “Festival FAN” (Morón 2017 y 2018). "Festival AURA" (La Plata 2017). GIRA INTERNACIONAL: Abren el "X Encuentro Nacional de Teatro en Costa Rica 2017" Teatro Popular Melico Salazar de San Jose. Invitados a "Santiago Off 2018" Espacio Matucana 100. GIRA NACIONAL: ROSARIO (Teatro de la Comedia, 2016). MENDOZA (Teatro Independencia, 2017). CÓRDOBA (DocumentA/Escénicas, 2017). PARANÁ (La Vieja Usina, 2017). CONCORDIA (Pueblo Viejo, 2017). MAR DEL PLATA (Teatro Auditorium, 2017). SANTA FE (Teatro Municipal Primero de Mayo, 2017). TUCUMÁN (La Gloriosa, 2019). JUJUY (La Mar en Coche, 2019). También fueron invitados al Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti (2017). Durante el 2019 realizó una gira por los Clubes de la Ciudad de Buenos Aires en un proyecto impulsado por el plan de Mecenazgo Cultura. PRENSA: "... Gurisa se inscribe en lo más alto de la escena argentina contemporánea no sólo por su bella y desafiante manera de parodiar un romance, sino porque además propone una nueva manera de poner en escena la gauchesca..." Miguel Passarini. EL CIUDADANO, Rosario, Argentina. “Gurisa deslumbró a los espectadores a partir de la plasmación más rigurosa y entretenida de un poema gauchesco con marcada épica narrativa. Un elevadísimo nivel artístico en la totalidad que tiene al cuerpo de los actores como nivel de expresión mayor. Todo se conjuga en una gran explosión de creatividad, transformado en un acto de profunda belleza. La tensión ideológica se sintetiza en una magnifica totalidad en la que el espectador se deja llevar." Roberto Schneider. EL LITORAL, Santa Fe, Argentina. “Se trata de una historia más apoyada en imágenes que en palabras. Dentro de la casa, habitada por arruinados terratenientes, una hija se debate entre la educación y sus instintos…” Jorge Luis Montiel (Noticias). "... La obra Gurisa de Toto Castiñeiras –actor, artista plástico y clown que trabaja con el Cirque de Soleil– es un poema gauchesco cantado y zapateado por seis actores la tensión y las particularísimas iluminación y vestuario construyen un espacio familiar y a la vez extraño. La acción transcurre en una Pampa literaria, reconocible e inmensa, sin límites de géneros…" Liliana Viola (Página 12). "... Gurisa lleva a los extremos un tradicional culebrón de campo, para traerlo al presente, atravesado por cuerpos que narran sus momentos más característicos, imbricados en una potente máquina teatral..." Melina Martire (Fancinema). “Gurisa es la deconstrucción de una tragedia gauchesca. Es una pieza extraña de danza y teatro, un género del que no siempre se hallan buenos exponentes en cartelera. Parte de su fuerza radica en su conjunto de actores masculinos magníficos, que interpretan personajes femeninos con frescura, pero sin perderse en esos gestos que les son ajenos; que zapatean con la fuerza del pampero y se dejan llevar, también, por el ritmo de la electrónica. Porque jugar con los géneros y el género es lo que les divierte…” Natalia Laube (La Nación). "... el grupo de actores está perfectamente ensamblado y en constante apoyo -se sostienen, se aman, se agreden, se mienten, se matan- exponiendo el cuerpo, la voz y la energía en esa hora de teatro del bueno... nos arrastran de los pelos dentro de una historia de dolores, soledades, amor, sexo, choclos, mazorcas y flechas. Donde la ironía se extiende con elegancia..." Gustavo Pecoraro (Notas). “Historias sueltas, que pueden enlazarse. Amores, rabias e injusticias que tienen que ver con los status: las clases sociales y las clases sexuales. Gurisa es una parodia gauchesca del drama de las mujeres que solo existiendo en este escenario y con estos cuerpos, logran que los límites del género se expandan…” Marianela Garay (Farsa).

20:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · SALA DEL CAFÉ ARTIGAS

Teatro y espectáculos

La ceremonia, el suicidio de una idea y la decadencia del poder.

:: CELEBRANDO 10 AÑOS EN CARTEL :: :: MAS DE 200 FUNCIONES :: RECORRIENDO ESCENARIOS DE Argentina, México, Uruguay, Brasil, Croacia, Serbia, Italia, Suiza, Francia y Chile ESPECTÁCULO A LA GORRA. “ALGUIEN QUIERE ALGUNA IDEA?” SOBRE EL ESPECTÁCULO : La Ceremonia es un Unipersonal Tragicómico que nos interpela sobre la posverdad y el sustento que tienen las ideas en la sociedad contemporánea. Una obra repleta de imágenes potentes donde el espectador vivirá una montaña rusa de emociones, desde la carcajada hasta la consternación. La puesta en escena tiene como soporte elementos de teatro físico, comedia visual, danza, manipulación de objetos y malabares. Una parodia casi surrealista de las situaciones que acontecen en las esferas del poder. Inspirada en el Film “Brazil” (1985) de Terry Gilliams y la novela “La Conjura de los Necios” de John Kennedy Toole. DIJO LA PRENSA: Alejandro Cruz, LA NACION 2018. Calificacion: MUY BUENO "Expresion Brutal y Solidez interpretativa, “El trabajo performático de Tomi Soko es de una solidez admirable. La variedad de recursos expresivos, su manejo del cuerpo o la fluidez en la que pasa de una secuencia en la que está en juego su capacidad como malabarista al paso de una situación en la que condensa el gesto hasta la mínima expresión dan cuenta de un intérprete de un enorme talento. La ceremonia... son de esas propuestas a las que se le van horas de laboratorio, de trabajo, de búsqueda. Como resultado final tiene algo de manifiesto sobre la actuación como si fuera un diálogo entre Buster Keaton y Samuel Beckett atravesado por los complejos tiempos que corren.” PAGINA 12: "Invitación a una Ceremonia que da en la llaga de la sociedad contemporánea" Natasha Zaiat. Esta Obra Recibió: *TOP 10 CARTELERA TEATRAL 2018 x ALEJANDRO CRUZ, Periodista La Nacion *Premio Planeando Sobre Bue 2015 *Mecenazgo Cultural CABA 2016 SINOPSIS Un vendedor de ideas intenta convencer a su audiencia de una verdad muy importante: nuevos paradigmas que podrán mejorar el curso de nuestras vidas. Un paraíso, aparentemente muy cercano… Pero no todo lo que brilla es oro. Los artificios para construir su discurso chocarán con sus propias trampas: la avaricia, la gula, el egoísmo y la vanidad. Vivirá su gloria y su decadencia. El vértigo de la acción lo llevará al precipicio. Lo cotidiano se altera y el desorden plantea un nuevo paradigma de lo real, dando lugar a un nuevo estado. Algo inesperado… VISION ARTISTICA La Ceremonia reflexiona sobre la esencia y la mecánica del poder. Recopila la gestualidad corporal de líderes políticos, predicadores y vendedores de ideas. A partir de aquí se construye un cuerpo, un Hombre, una idea y un discurso, su propia POÉTICA DEL PODER: su institución y su idiosincrasia. Un ser anacrónico, atravesado por las distintas facetas de la historia. Un ritual de la hegemonía, mediado entre la búsqueda del consenso o la coerción. El Circo actúa como una estrategia de entretenimiento, imponiendo un protocolo y manifestando la espectacularidad del ritual: la ilusión, la comunicación y la difusión. La comicidad y el humor permite acceder a la contracara del poder, satirizando lo inevitable y despojando a la autoridad de su supremacía absoluta. De esta forma emerge la metáfora, proponiendo un viaje subjetivo repleto de símbolos, signos y emociones que le permitirán al espectador trazar su propia historia. MAS INFO: IN: https://www.instagram.com/tomisoko/

20:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

Teatro y espectáculos

Tiempo Cero

¿Somos lo que elegimos o lo que aparece cuando dejamos de elegir? Tiempo Cero es una investigación danzada que deambula en los límites de lo que somos o creemos ser. Es la revelación de la duda constante de aquello que nos identifica, es la materialidad como proceso. La obra propone la exhibición de la incertidumbre, un espacio de observación en el cual nadie sabe quien es. Un espacio indefinido entre la pregunta y la respuesta. Una persecución por atrapar un segundo, lo efímero de la identidad. Forma parte del Programa IR Investigaciones en Residencia, dentro del Área Danza del Centro Cultural de la Cooperación.

20:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · TEATRO EMPIRE

Teatro y espectáculos

VOCES DEL ALMA: la esencia de Gustav Holst y Amy Beach

¿Qué une a dos compositores tan diferentes? Gustav Holst, inglés, intelectual, filosófico y místico. Amy Beach, norteamericana, folclórica, poética y rebelde. Sus obras recorren líneas paralelas, pero ciertamente comparten más que un idioma y un contexto histórico.Cada quien desde su lugar explora la dimensión humana, su espíritu y su trascendencia hacia lo intangible. Él, desde el vínculo con lo divino que está más allá de nuestra realidad material. Ella, desde la poesía que expresa el lenguaje universal del Amor.Desde las escrituras sagradas de hinduismo ancestral, a través ecos que recuerdan el misticismo de la Europa medieval y su folclore secular, hasta llegar los aires de Nueva Inglaterra, Nova Opera ofrece un recorrido musical directo al corazón, recitando plegarias cósmicas y entonando dulces canciones de cuna en un viaje de lo sagrado a lo íntimo, con nuestras voces en comunión: las Voces del Alma, la esencia de Gustav Holst y Amy Beach. PROGRAMA Primera parte: Gustav Holst Hymns from the Rig Veda, op.24 Ushas (Dawn) Varuna I (Sky) Maruts (Stormclouds) Indra (God of Storm and Battle) Varuna II (The Waters) Song of the Frogs Vac (Speech) Creation Faith Four songs for voice and violin, op.35 Jesu Sweet, now will I sing My soul has nought but fire and ice I syng of a mayden My Leman is so true Segunda parte: Amy BeachInvocation, op.55 (instrumental)Three Shakespeare songs, op.37 O mistress mine Take, o Take those lips away Fairy lullaby Three Browning songs, op.44 The year's at the spring Ah, Love, but a day! I send my heart up to thee! Mother songs, op.69 Baby Hush, baby dear Give me not love, op.61 FICHA TÉCNICA ARTÍSTICA CANTANTES Julia Bailey, soprano Victoria Barra, soprano Marina García, soprano Diana Salazar, mezzosoprano Lara Tressens, mezzosoprano Ricardo Faría, tenor Ariel Méndez, tenor Ramiro Montero, barítono INSTRUMENTISTAS Martina Neira Navarro, piano Daniela Castañeda, violín Ramiro Montero, piano COORDINADOR ESCÉNICO Y NARRADOR Emilio Urdapilleta SOBRETITULADO Ariel Méndez, realizador María Fernanda Vielma Lima, operadora PRODUCCIÓN GENERAL Nova Opera / Ariel Méndez Seguilos en Redes: Instagram: @novaopera_ Seguinos en Redes: Instagram: @teatroempire Boletería: Hipólito Yrigoyen 1934 CABA, atención Miércoles, Jueves y Viernes de 17 a 21hs

20:30 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · TEATRO HASTA TRILCE

Teatro y espectáculos

El pais de la selva

- Compañía de Danza de las Trincheras - Presenta "El país de la selva", basada en el libro de Ricardo Rojas. La obra comienza con la hazañosa entrada del Capitán Diego de Rojas a la selva santiagueña, epopeya que muestra los combates con los indígenas, los embates con la naturaleza, y la presencia del nativo en una actitud de resistencia a la invasión española. De este encuentro de dos mundos, Europa y América, deviene la mezcla y la fusión que genera un nuevo tipo humano: el mestizo y luego el gaucho. Todo comienza con la hazañosa entrada de Don Diego de Rojas a la selva santiagueña, epopeya que muestra los combates con los indígenas, los embates con la naturaleza, y la presencia del nativo en una actitud de resistencia a la invasión española. De este encuentro de dos mundos, Europa y América, proviene el mestizo y luego el gaucho mediterraneo. Pronto las nuevas fundaciones comarcanas… la vida del hombre en conexión con su medio, los mitos, las leyendas y su relación con los bosques naturales.

21:00 h

Ver detalles
jue, 8 oct

Buenos Aires · EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO

Teatro y espectáculos

Entre tus siestas

ENTRE TUS SIESTAS es una comedia que cruza el teatro físico y la música, y se sumerge en la vida de una pareja que se enfrenta a la contradicción entre el amor por su hijo recién nacido y la pérdida total de sus vidas, tal como la conocían. Con la casa dada vuelta, atropellada por el sueño, sin espacio para su pareja y con el bebé prendido a sus tetas, ella intentará escribir su libro.

21:30 h

Ver detalles
vie, 9 oct

Buenos Aires · EMAD SEDE RUBENS CORREA

Teatro y espectáculos

OBRA: Julio Tejeda

Actúan: D. Garcia Romero, F.Pombo // Diseño de iluminación: Hernan Bongiorno, Jesus Maury // Asist dirección: A. Guillodes // Operador de Sonido: F. Hidalgo del Castillo // Vestuario: J. Jerez Dirección: Julio Tejeda

19:30 h

Ver detalles
vie, 9 oct

Buenos Aires · UNA OFICINA EN ESMERALDA Y LIBERTADOR

Teatro y espectáculos

Asuntos internos

En una oficina del centro, entre escritorios, computadoras, fotocopiadoras, biblioratos y archiveros, el público debe llevar adelante un trámite. Allí será atendido por un elenco de oficinistas –que también son bailarines– y un jefe –que también es cantante–. El papeleo es dramático: se completan formularios, se responden cuestionarios, se espera absurdamente en fila, se consiguen los sellos que permiten avanzar en la confección de un expediente que lleva a ningún lado, o tal vez al autoconocimiento. Asuntos Internos invita a habitar por un rato el microcosmos de una burocracia casi extinta frente al avance de la digitalización, la virtualización y la inteligencia artificial. La obra es una experiencia inmersiva en un espacio no convencional, un recorrido que evoca aquella danza de vínculos y jerarquías, de reglas propias que se imponían sobre todas las prioridades del mundo exterior, cuando el funcionamiento de la vida cívica dependía casi completamente de los intercambios humanos. Consultas a asuntos.internos.obra@gmail.com / IG @_asuntosinternos

20:00 h

Ver detalles
vie, 9 oct

Buenos Aires · PANDA ROJO ESPACIO CULTURAL

Teatro y espectáculos

Cantada - Festival de Microrecitales de Cantantes

⚠️ Anticipadas desde $5000.- + cargo de servicio, vos elegís cuánto querés/podés aportar! En puerta las entradas valen $12000. 👩‍🎤 Festival de cantantes que hacen sus microrecitales de hasta 15 minutos para ganarse tu amor y tu voto! 🏳️‍🌈 ¡Diversidad de voces, de géneros, de estilos y de puestas escénicas! 🦊 En un espacio cálido donde también se puede comer y tomar algo. 🎟 ¡Sacá tu entrada anticipada desde $5000 + cargo de servicio en adelante! ¡Vos elegís cuánto pagar! En puerta valen $12000. ¡Vení! ⭐️ Con la increíble conducción de Ale Loiacono! ¿Querés cantar? Ingresá en pandarojo.com.ar/cantadaat e inscribite! Producen: Ale Loiacono + Produs Copadas para Panda Rojo Espacio Cultural. Importante El espacio queda en primer piso por escaleras. No se puede ingresar con comidas ni bebidas. Contamos con un bar para comer y tomar algo (sí, mientras mirás el espectáculo!). El consumo no es obligatorio, pero es lo que nos permite sostener el espacio y ofrecerte arte y cultura independientes de forma accesible 🙂

20:00 h

Ver detalles
vie, 9 oct

Buenos Aires · LA SCALA DE SAN TELMO + GIUFFRA

Teatro y espectáculos

Catamarcanas entre amigxs

CATAMARCANAS ENTRE AMIGXS Catamarcanas: Itatí y Belén Parma, son dos artistas catamarqueñas con un recorrido individual de su propio camino, eligen confluir para interpretar un repertorio que las conmueve profundamente y que fue la raíz musical de sus actuales propuestas: coplas,cuecas, Vidalas y Chayas, todas piezas de cancionero Popular interpretadas con guitarra, bombo y piano por ellas mismas. El resultado es un concierto íntimo profundo y de raíz donde la identidad melódica del territorio se vuelve encuentro MÚSICAS INVITADAS: Amay Duo: Dúo de música latinoamericana Mata ragas en guitarra y voz Nancy Delvalle en percusiones y voz Youree choi Guitarrista y violinista de música clásica y latinoamericana Joma. Artista performática. Fantasía de bombo boleadoras, canto y percusión

20:00 h

Ver detalles
vie, 9 oct

Buenos Aires · VERA VERA TEATRO

Teatro y espectáculos

Chicas del montón

Seis mujeres habitan seis mundos y uno solo. Seis universos se rozan, se reconocen y se pierden. El cuerpo que cambia, el deseo que se transforma, la ausencia que permanece. La mirada de los otros, la soledad, el abandono, la muerte al fondo de lo cotidiano y la alegría que insiste. Seis maneras de mirar lo que se fue y lo que permanece vivo.

20:00 h

Ver detalles

Teatro en Buenos Aires

Buenos Aires es una de las ciudades con más teatro del mundo: la avenida Corrientes concentra salas comerciales, el Complejo Teatral de Buenos Aires programa el Teatro San Martín y otras salas públicas, y el circuito independiente suma cientos de obras en salas chicas, con funciones sobre todo de jueves a domingo.