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Hay 31 planes de cine publicados en Buenos Aires desde hoy. Los lugares con más propuestas: ARTHAUS CENTRAL (8), Teatro San Martín (5) y TEATRO EMPIRE (3). Lo próximo: Hospital Británico, hoy a las 21:00 en Teatro San Martín.
Limpiar horarioPLANES PARA DESCUBRIR
En Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires · Teatro San Martín
Cine
Estreno exclusivo del nuevo largometraje de los realizadores Gustavo Fontán y Gloria Peirano, que tuvo su premiere mundial en el prestigioso Festival Internacional de Cine de Marsella (FID Marseille).
21:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ARTHAUS CENTRAL
Cine
100 minutos año 1992 Funciones — sábado 19 de septiembre, 20H — domingo 27 de septiembre, 19.30 H [con presencia de su director] Sinopsis Corrigan, un grandilocuente arqueólogo retirado, espera a su antigua colega Beatriz en un depósito de réplicas de museo, ensayando múltiples versiones de una verdad perjudicial que intenta revelarle. Mientras graba su fragmentada historia de los hechos relacionados con la desaparición de una piedra con jeroglíficos Mayas, distintos momentos del pasado comienzan a surgir, convergiendo eventualmente con el presente. Bio Leandro Katz: Poeta, realizador y artista argentino, sus textos y sus imágenes incorporan el lenguaje, la investigación, y la iconografía fotográfica y cinematográfica de hechos reales o imaginarios con películas narrativas y no-narrativas. Ha recibido apoyo de Fundación Guggenheim, NEA-Fondo Nacional de las Artes, USA, Fondo Hubert Bals, Holanda, CIFO Fundación Cisneros Fontanals, y el Premio Nacional a la Trayectoria Artística. Reconocimientos: Rotterdam International Film Festival, Holland, 1992 International Mystery Film Festival, Italy, 1992 Vancouver International Film Festival, Canada, 1992 Festival International D'Amiens, France, 1992 Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba, 1992 London Latin American Film Festival, England, 1993 CineFestival Latinoamericano de San Antonio, Texas, 1993 MADO (Más Allá del Olvido) MALBA, 2026
19:30 h
Ver detallesBuenos Aires · Teatro San Martín
Cine
Primera parte del ciclo –integrado por doce largometrajes– dedicado al gran realizador estadounidense, uno de los máximos cultores del melodrama durante la era dorada de Hollywood.
21:00 h
Ver detallesBuenos Aires · Post Street Bar
Cine
Te esperamos con Las ventajas de ser invisible en idioma original con subs en castellano Todas nuestras sedes cuentan con servicio de bebida y comida.Hablanos al IG para mesas de grupos grandes!En caso de lluvia no se suspende, se pasa a salon techado.No se emiten Reembolsos
19:40 h
Ver detallesBuenos Aires · TEATRO HASTA TRILCE
Cine
El asunto es así: todos los martes a las 19 y a las 21 hs. proyectaré dos películas en fílmico en Hasta Trilce. Nunca sabrán de antemano de qué películas se trata si es que no asisten a la proyección. Dos películas sorpresa. Calidad garantizada. Alegría sin fin Fernando Martín Peña
19:00 h
Ver detallesBuenos Aires · TEATRO EMPIRE
Cine
ESTE ESPECTÁCULO FORMA PARTE DEL CICLO EMPIRE CINE EMPIRE CINE 2026«« clickear para ver la programación En una casa entre las montañas frente a un lago espejado viven Emma y su nieta adolescente Alicia. Emma le inculca su pasión por la danza y la cría como una madre, pero Alicia es presa de su crianza controladora. La llegada inesperada de Bárbara, madre de Alicia e hija de Emma, acompañada de su cuidador, altera la rutina de su pequeño mundo. Durante la convivencia emergen tensiones, deseos y secretos, y poco a poco, como en un juego de espejos, los roles de las tres generaciones de mujeres se desdibujan, se intercambian y se resignifican. Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2025 (Competencia Argentina) Mención especial del jurado Festival Internacional Cine Las Americas 2026 (Competencia oficial, Texas, Estados Unidos) Premio del Jurado / Premio del Público Cine en Grande 2026 (Competencia Binacional, Patagonia Argentina ) Mejor Película Binacional, Mejor Fotografía ADF, Premio Mafici, Mejor Actuación Mara Bestelli, Mejor Sonido Ficha técnica del film TITULO DEL FILM: TRES TIEMPOS AÑO: 2025 DURACION: 99´ PAIS: ARGENTINA GENERO: DRAMA-DANZA DIRIGIDA POR: MARLENE GRINBERG GUION: MARLENE GRINBERG ELENCO: MARA BESTELLI - FLORENCIA DYSZEL - VIOLETA POSTOLSKI - FERNANDO CONTIGIANI DIRECCION DE FOTOGRAFIA: MARIANO SUAREZ PRODUCCION: PELICANO CINE MUSICA: GUILLERMINA ETKIN MONTAJE: NATACHA VALERGA Seguilos en Redes: https://www.instagram.com/trestiempos.film/?hl=es https://www.instagram.com/fercontigiani/?hl=es https://www.instagram.com/pelicanocine/?hl=es https://www.instagram.com/violepostolski/ https://www.instagram.com/bestellimara/?hl=es https://www.instagram.com/marlene_grinberg/?hl=es Seguinos en Redes: Instagram: @teatroempire Boletería: Hipólito Yrigoyen 1934 CABA, atención Miércoles, Jueves y Viernes de 17 a 21hs
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Cine
Hornos sin fronteras retrata a esta agrupación solidaria y federal de ceramistas que construye hornos comunitarios, comparte saberes y promueve la autogestión. Ideado por Emilio Villafañe, el proyecto sin fines de lucro recorre comunidades de Argentina y de la región construyendo hornos a leña de cerámica de tiro invertido para escuelas, centros culturales y espacios sociales. Cada encuentro se convierte en una instancia de intercambio y aprendizaje sobre la alfarería, las tecnologías cerámicas y las horneadas a leña.
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · La Carbonera - San Telmo
Cine
CICLO DE CINE SOBRE MÚSICA EN LA CARBONERAig: https://www.instagram.com/lacarbonera.cine/?hl=enProyecciones, charlas y encuentros entre el cine y la música todos los miércoles en San Telmo.Una propuesta semanal que invita a explorar el vínculo profundo entre el cine, la música, los Realizadores y el público.Con la curaduría de la cineasta y amante de la música Yael Szmulewicz (ADN), el ciclo está dedicado a la proyección de películas que tienen como eje central la música y los músicos. La programación pone especial énfasis en producciones latinoamericanas, sin dejar de dialogar con obras internacionales que amplían y enriquecen la mirada sobre la temática.Cada miércoles, La Carbonera abre sus puertas a las 19:30 hs, con su excelente gastronomía, para que el público pueda disfrutar de una comida antes del inicio de la película. A las 20:15 hs comienzan las proyecciones, en pantalla de gran tamaño y sonido de última generación.Cada encuentro incluye además una charla–debate (Q&A) al finalizar la proyección, con integrantes del equipo de las películas —realizadores, directores, productores, músicos u otros invitados—, generando un espacio de intercambio cercano con el público, tal como sucede en cada concierto de La Carbonera.De este modo, el Ciclo de Cine Sobre Música se propone como un espacio de encuentro, donde las imágenes y los sonidos se cruzan para reflexionar, compartir experiencias y celebrar la música desde el cine de autor.Función Miércoles 30/9Salidos de salamancaDir: Josefina Abalos ZavaliaSinópsis: En un pueblo del noroeste argentino los iniciados pactan con el Diablo a cambio de talento musical. Documental que explora el origen de la chacarera ligado al proceso de mestización ocurrido en América y su relación con la Salamanca.Sobre el fin de la función contaremos con la música en vivo de Victor Simón. PROGRAMACIÓN SEPTIEMBRE 20262/9 Rocambole en el camino - Matías González y Marcia Paradiso 9/9 no hay cine16/9 “El sueño de Pocha” Dir Alberto Masliah23/9 “Rompelo Tano” Evento de proyección y concierto de bandoneon30/9 “Salidos de Salamanca” de Josefina Abalos Zavalíatd {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · Teatro San Martín
Cine
Durante su cuarta edición, la Sala Lugones será sede del FIC.UBA - Festival Internacional de Cine de la UBA, donde podrán verse once largometrajes de diferentes secciones.
21:00 h
Ver detallesBuenos Aires · Teatro San Martín
Cine
Nueve largometrajes que recorren una parte fundamental de la filmografía del genial realizador polaco, en copias restauradas enviadas especialmente desde Polonia, incluyendo verdaderos clásicos como Cenizas y diamantes, Generación y El hombre de mármol.
20:30 h
Ver detallesBuenos Aires · MU TRINCHERA BOUTIQUE
Cine
Película Revolución Put4 de María Galindo + conversatorio con la artista. “Revolución Puta” es un ensayo fílmico estrenado en 2023 en la Paz, Bolivia, de la creadora y activista anarco-feminista María Galindo (Mujeres Creando), resultado de veinte años de colaboración con las luchas de las trabajadoras sexuales por los derechos a ejercer su labor de manera autogestionada y sin proxenetismo. Un manifiesto político-fílmico protagonizado por integrantes de las organizaciones OMESPRO La Paz y OMESPRO Santa Cruz, en el que las trabajadoras sexuales toman la palabra en primera persona para visibilizar su realidad subalterna en el contexto social, económico y político de Bolivia, diluyendo así la noción tradicional de autoría. El film se estructura en cuatro partes con entidad propia: “Los saberes de la Puta”, “La puta y el trabajo”, “la puta y el Estado” y “Testamento”. Con estos cuatro cuerpos se forma una pieza audiovisual con la capacidad de invadir todo tipo de espacios, excepto los virtuales, porque como dice la propia María Galindo, han producido una poética visual que no podrá ser engullida por las redes. La propuesta teje los saberes del colectivo al tiempo que mapea desde la calle la doble moral social con la que se juzga el trabajo sexual. De los propios cuerpos performativos de las trabajadoras surge una estética que moviliza la impotencia a través de escenificaciones e intervenciones provocativas, a veces llenas de humor, y otras, llenas de crudeza y honestidad. Una propuesta que ha sido creada para dialogar con los imaginarios sociales, y quizás, poner en marcha las transformaciones que este sector demanda. «No se puede descolonizar sin despatriarcalizar.»
19:00 h
Ver detallesBuenos Aires · EL EXCENTRICO DE LA 18º
Cine
Madres de diferentes lugares de Argentina cuyas vidas están atravesadas por un doloroso hecho en común: sus hijos fueron enviados a la guerra de Malvinas y no regresaron. A través de sus relatos, el documental explora la intimidad de la espera y la reconstrucción de la memoria desde una perspectiva federal y profundamente humana.
19:30 h
Ver detallesBuenos Aires · La Carbonera - San Telmo
Cine
CICLO DE CINE SOBRE MÚSICA EN LA CARBONERAig: https://www.instagram.com/lacarbonera.cine/?hl=enProyecciones, charlas y encuentros entre el cine y la música todos los miércoles en San Telmo.Una propuesta semanal que invita a explorar el vínculo profundo entre el cine, la música, los Realizadores y el público.Con la curaduría de la cineasta y amante de la música Yael Szmulewicz (ADN), el ciclo está dedicado a la proyección de películas que tienen como eje central la música y los músicos. La programación pone especial énfasis en producciones latinoamericanas, sin dejar de dialogar con obras internacionales que amplían y enriquecen la mirada sobre la temática.Cada miércoles, La Carbonera abre sus puertas a las 19:30 hs, con su excelente gastronomía, para que el público pueda disfrutar de una comida antes del inicio de la película. A las 20:15 hs comienzan las proyecciones, en pantalla de gran tamaño y sonido de última generación.Cada encuentro incluye además una charla–debate (Q&A) al finalizar la proyección, con integrantes del equipo de las películas —realizadores, directores, productores, músicos u otros invitados—, generando un espacio de intercambio cercano con el público, tal como sucede en cada concierto de La Carbonera.De este modo, el Ciclo de Cine Sobre Música se propone como un espacio de encuentro, donde las imágenes y los sonidos se cruzan para reflexionar, compartir experiencias y celebrar la música desde el cine de autor.Función Lunes 5/10Nelly Omar - Dir: Teresita SaporitiNelly Omar, Cantora Nacional (2014) cuenta la historia de Nelly, última exponente de los años dorados del tango, desde una mirada familiar e intimista. Nelly comenzó a cantar en radio en los años 30 y no paró hasta los 100 años, cuando coronó su carrera con un recital ante miles de personas en el Luna Park. Su repertorio siempre mezcló lo campero con lo ciudadano, mezcla de tango y folclore, honrando sus raíces campesinas. Peronista “de Perón y Evita”, grabó “La Descamisada”, lo cual le valió más de una década de silencio luego de la proscripción del peronismo. Nelly nació en 1911 y murió en el 2013. Su último deseo era despedirse de su público con un concierto a los 102 años. Teresa Saporiti, su sobrina nieta, lleva adelante la historia mostrando a la Nelly artista y a la Nelly abuela, aquella que le preparaba el café con leche mientras tarareaba canciones sin parar. td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Cine
¿Qué determina cuándo algo, o alguien, se vuelve viejo? ¿El cuerpo, la cabeza o el afuera decretando el final? Ensayo sobre la vejez es una obra de indagación sobre el envejecimiento. Propone una mirada introspectiva y filosófica, narrada en primera persona. Una docena de testimonios de hombres y mujeres de alrededor de ochenta años ensambla una reflexión colectiva sobre el sentido de la vida, el paso del tiempo, la decadencia, la muerte y el después. ¿Hay después? Sus miedos, sus incertidumbres, su soledad. Las arrugas como un modo de interpelación, en crudo, en blanco y negro, en un primer plano irritante. Y la naturaleza, desde sus múltiples formas, irrumpe desordenada como pulso vital. Un ejercicio de contemplación y escucha, repleto de interrogantes. Porque la sabiduría —o la experiencia, para ser menos pretenciosos— también puede estar llena de preguntas.
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ÍTACA, COMPLEJO TEATRAL
Cine
FUNCIÓN HOMENAJE A NORBERTO GALASSO Galasso, historiador y referente del pensamiento nacional. Militante desde los años 60 y sin dejar de luchar hasta la actualidad convirtiéndose así en un puente entre las nuevas generaciones de jóvenes que se suman a la política. Biógrafo de Jauretche, Hernández Arregui, Scalabrini Ortiz entre otros, como ellos dejó de lado su vocación literaria y poética para volcarse a la investigación y difusión de las ideas nacionales. Su obra de más de 70 libros está direccionada a modificar una matriz de pensamiento en la cual desnuda y denuncia las falacias de la cultura colonial. Año: 2022
20:30 h
Ver detallesBuenos Aires · Teatro San Martín
Cine
Estreno de El tren fluvial, el largometraje de Lorenzo Ferro y Lucas A. Vignale, luego de recorrer festivales internacionales como los de Berlín, San Sebastián, Viena, Lima, Moscú y el Bafici.
21:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ARTHAUS CENTRAL
Cine
«Diciembre» es una crónica atmosférica de la crisis de 2001 en Argentina, un levantamiento político, económico y social impulsado por la revuelta «¡Que se vayan todos!». La película reconstruye el momento con material de archivo restaurado, capturando la espontaneidad de las protestas y la inestabilidad política que llevó a la renuncia de cinco presidentes. A través de material televisivo, sumerge al espectador en una experiencia en tiempo real de este período crucial en la historia argentina. FECHAS: — VIERNES 4, 18 Y 25 DE SEPTIEMBRE, 20 H — VIERNES 9, 16, 23 y 30 DE OCTUBRE, 20 H Bio Lucas Gallo: Lucas Gallo (Argentina, 1980) egresó de la Maestría en Cine Alternativo de la EICTV (Cuba) y del Laboratorio de Cine de la Universidad Di Tella. Su ópera prima, 1982, estrenó en IDFA 2019 y pasó por Mar del Plata, It's All True y Márgenes, donde ganó Mejor Película. Fue nominada al Cóndor de Plata a Mejor Documental. Reconocimientos: IDFA - Competencia Internacional, Países Bajos (2025) -Premio a la mejor edición FUERA DE CAMPO, Argentina (2025) -Film de apertura Festival de Málaga, Competencia Internacional de Documentales - España (2026) Ambulante, México (2026) Clap, Festival de Cine Latinoamericano de Paris, Francia (2026) - Premio del público
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ARTHAUS CENTRAL
Cine
Un grupo miserable de actores, bailarines, músicos y cineastas argentinos se embarca en un tour teatral hacia algún país latinoamericano. Si el amor y el dinero son irreconciliables, 'Por el dinero' es la historia de esa tragedia.
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ARTHAUS CENTRAL
Cine
dirigida por María Silvia Esteve 89 minutos año 2025 Funciones — Domingo 6 de septiembre, 19:30 H — Domingo 20 de septiembre, 19:30 H — Domingo 11 de octubre, 19:30 H — Sábado 31 de octubre, 20 H [con la presencia de su directora] Sinopsis Mailin le cuenta un cuento a su hija antes de dormir. Es un relato que pronto se vuelve sombrío: el de una niña nacida de un amor verdadero y una bestia disfrazada de cordero que devoró su infancia. Lo que podría haber sido una fábula se revela poco a poco como la historia real de una niña que sufrió abusos durante quince años por parte del sacerdote de su escuela. Es un largo camino hacia la sanación y la justicia, pero también la posibilidad de ofrecerle a su hija la infancia que ella nunca tuvo. Bio María Silvia Esteve: Directora, productora y artista argentina, fundadora de HANA Films. Su obra transita entre el cine, la videoinstalación y las experiencias inmersivas, y ha sido seleccionada en importantes festivales e instituciones internacionales como Cannes, Locarno, IDFA, MoMA y la Maison Européenne de la Photographie (MEP). Como Berlinale Talent, actualmente desarrolla su primer largometraje de ficción, Fauces. Reconocimientos: "IDFA 2025 – Competencia Internacional, estreno mundial Guadalajara International Film Festival 2026 – Competencia Oficial. DocsBarcelona 2026 – Premio al Mejor Montaje (AMMAC) UnArchive Roma 2026 – Premio a Mejor Película del Jurado Joven, Mención Especial del Jurado Internacional Cinélatino, Rencontres de Toulouse 2026 – Mención Especial del Jurado"
19:30 h
Ver detallesBuenos Aires · TEATRO EMPIRE
Cine
ESTE ESPECTÁCULO FORMA PARTE DEL CICLO EMPIRE CINE EMPIRE CINE 2026«« clickear para ver la programación Uno de los más importantes filmes del cine mudo, Werner Krauss interpreta al protagonista, un siniestro hipnotista que viaja con una feria presentando a un sonámbulo llamado Cesare. En un pueblo alemán, varios asesinatos y crímenes coinciden con la llegada del señor Caligari. FICHA TÉCNICA DE LA PELÍCULA: Título: El Gabinete del Dr Caligari (´Das Kabinett des Doktor Caligari´) Género: Terror, Drama Duración: 72 min. Año: 1920 País: Alemania Dirección: Robert Wiene Elenco: Werner Krauss, Conrad Veidt, Lil Dagover, Friedrich Feher Relación de aspecto: 1.37:1 MÚSICOS: Ensamble electroacústico Ars Contemporanea *Diego Alladio. Sintetizador Korg Volca FM *Felipe Manzano. Multipistas y Sintetizador Korg Volca *Néstor Ciravolo. Arturia Microfreak, Kaossillator, Controlador Orbit Numark, sintetizador analógico. *Dirección: Néstor Ciravolo. El Ensamble Ars Contemporánea se dedica a la interpretación y musicalización en vivo de obras cinematográficas, escénicas y performáticas utilizando instrumentos y recursos propios de la música electroacústica contemporánea. En cada presentación, el público puede ver y escuchar distintos tipos de sintetizadores, controladores y software especializados, que permiten crear texturas sonoras en tiempo real, adaptadas a cada escena y narrativa visual. El grupo ha desarrollado ciclos de musicalización en vivo sobre cortometrajes de Georges Méliès en la Fundación Mercedes Sosa, se ha presentado en el Auditorio del Colegio Público de Abogados y ha participado de performances en el CEMIC y en el Laboratorio de Investigación y Producción Musical del Centro Cultural Recoleta. En el Teatro Empire, el ensamble presentó la ópera MAIA o el despertar, y ahora regresa con una nueva creación sonora para “El Gabinete del Dr. Caligari”, una experiencia que une el legado expresionista con la experimentación electroacústica actual. Fundación Ars Contemporanea y autoridades Sus autoridades son: Presidente: Néstor Ciravolo Secretario: Emmanuel Riegler Tesorero: Damián J. Ratto Vocales: Felipe Manzano/ Diego Alladio Seguilos en Redes: @nestorciravolo https://www.instagram.com/diegomaxialla/ https://www.instagram.com/mono_manza/ https://www.instagram.com/arscontemporanea/ https://www.instagram.com/damianratto/ https://www.instagram.com/emmanuelriegler/ https://www.instagram.com/juanalbertsen/ Seguinos en Redes: Instagram: @teatroempire Boletería: Hipólito Yrigoyen 1934 CABA, atención Miércoles, Jueves y Viernes de 17 a 21hs
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ÍTACA, COMPLEJO TEATRAL
Cine
En la Patagonia Argentina existe un lugar de características únicas. Un valle fértil y de belleza infinita al que solo se puede acceder a pie, a caballo o en lancha, luego de recorrer 9 horas por senderos de montaña o cruzando el lago. En ese casi inaccesible territorio viven ocho familias. Lo hacen sin energía eléctrica, sin señal de telefonía y con un modo de vida que parece detenido en el tiempo, a otro ritmo, en armonía con los de la naturaleza y cercanos a la autosuficiencia. Cinco generaciones después, las tensiones políticas por la propiedad y uso de las tierras no cesan. La embestida privada y el progreso los tiene en la mira. Son la última trinchera que resiste la conquista del mundo moderno y su velocidad. Es una mirada conmovedora de la relación del hombre y el lugar que ocupa, narrado con profunda intimidad durante un año de convivencia de los pobladores con la cámara. EL TURBIO es un viaje profundo a las raíces de la Patagonia, su identidad y su lucha por no desaparecer.
20:30 h
Ver detallesBuenos Aires · MU TRINCHERA BOUTIQUE
Cine
Un hombre viaja lejos de su hogar en busca de trabajo en la industria petrolera de Vaca Muerta, un lugar hostil donde el impacto se siente tanto en las personas como en el ambiente. Encontrar trabajo o un lugar donde dormir resulta más difícil de lo que imaginaba, y en su deambular se cruza con diversos personajes y situaciones: un doppelganger fantasmagórico de un ex-trabajador atrapado en escenarios postapocalípticos, un pueblo que sufre sismos debido al fracking y comunidades indígenas que se organizan para defender sus tierras, su cultura y la naturaleza contra el avance voraz de la industria petrolera. La película muestra los profundos impactos socio-ambientales de la industria fósil y el extractivismo en Vaca Muerta, Argentina, y cómo las comunidades, en especial el pueblo Mapuche, están luchando por proteger su territorio y su forma de vida. Es un llamado a la acción por la justicia ambiental y el Buen Vivir. Producción: Calma Cine, Lawen Cooperativa de Trabajo, Kvme Felen Producciones con el apoyo de la Confederación Mapuche de Neuquén (Zonal Xawvnko), FARN (Fundación Ambiente y Recursos Naturales), The Carmack Collective, Global Greengrants Fund y OPSUR (Observatorio Petrolero Sur). Dirección: Tian Cartier, Martín Longo, Pablo E. Piovano y Maxi Goldschmidt.
19:00 h
Ver detallesBuenos Aires · TEATRO HASTA TRILCE
Cine
Un relato colectivo sobre el origen de la Nueva Canción Chilena, los inicios con Violeta Parra, los conjuntos emblemáticos, la influencia de Víctor Jara y sus cruces con otros estilos musicales. Este es el relato de la épica musical de la generación que impactó en el triunfo de la Unidad Popular junto a Salvador Allende. Música chilena en tiempos de revolución Dirección y guion: Nano Stern y Luis Emilio Briceño. Música, poesía, imágenes de archivo y animación acompañan testimonios nuevos de una amplio abanico de cantoras y cantores populares activos en el Chile de comienzos de la década del 70, del canto de raíz a la sicodelia, pasando por la música andina y la fusión con la música docta. A través de éstas voces tratamos de entender las relaciones del mundo de la cultura y el de la política. A partir de la segunda mitad de los años 60 surgen nuevas formas musicales en Chile, con un fuerte contenido social, en donde influencias de todo el continente latinoamericano generan una canción nueva. Surgen festivales, mítines, se crean peñas folklóricas de gran importancia. Todos estos factores, asociados al contexto internacional, confluyen en un movimiento cultural potente, que rompe con los viejos cánones conservadores del folklore tradicional, y es un actor fundamental en el triunfo en las urnas de Salvador Allende.
20:00 h
Ver detallesBuenos Aires · ARTHAUS CENTRAL
Cine
año 2025 Funciones — JUEVES 15 DE OCTUBRE, 20H Sinopsis Una banda organizada ofrece un tratamiento ilegal con electricidad para anular las capacidades mentales de las personas a la cuales se aplica el procedimiento. Cuando una de las integrantes de la banda decide romper los protocolos establecidos, la relación entre ellos comienza a tensionarse. Bio Juan Pablo Basovich y Sofía Jallinsky: Juan Basovih Marinaro y Sofía Jallinsky trabajan como dúo creativo desde 2020. Han co-dirigido y producido los largometrajes Palestra (2021), Estertor (2022) y Los Bobos (2025). Su obra ha circulado por festivales como FICX Gijón, BAFICI, GIFF, D’A Barcelona, Cinemancia y FANT Bilbao, consolidando una propuesta con el humor incorrecto, las relaciones de poder y el trabajo como temas centrales. Reconocimientos: FICX - Festival Internacional de Cine de Gijón - Premio al mejor largometraje Sección FICX Premiere
20:00 h
Ver detallesAdemás de los estrenos en los complejos comerciales, Buenos Aires tiene salas dedicadas al cine de autor y de archivo, como la Sala Lugones del Teatro San Martín y el Cine Gaumont, y festivales como el BAFICI. La cartelera cambia cada semana, así que revisá los horarios en la fuente antes de ir.
