El ultimo verano de las actrices rotas

Cuatro mujeres se encuentran durante un verano en una casa junto al lago: Leda, actriz consagrada; Nina, una mujer que insiste en ser actriz; Paula, ex actriz cuyo pasado la persigue; y Marina, estudiante de teatro que busca su propio lugar en la escena. Entre ellas circulan deseo, admiración, celos, rivalidad y la necesidad de ser reconocidas. Cada una sostiene una relación diferente con el teatro, el amor y aquello que significa ser actriz. A su alrededor, León, Darío, Gastón y Samuel encarnan distintas formas de los vínculos masculinos: compañía, deseo, cuidado, autoridad y sus límites. Hombres que hacen lo que pueden frente a mujeres que llevan sus deseos hasta las últimas consecuencias. En el centro está el vínculo entre Leda y Tino, madre e hijo, atravesado por amor, dependencia, competencia e imposibilidad de reconocerse. La madre monstruosa aparece como una fuerza capaz de proteger y devorar. Entre Tino y Mat se abre la posibilidad de una sexualidad que escapa a categorías cerradas. La bisexualidad aparece como territorio de exploración del deseo y ruptura de estructuras afectivas heredadas. Frente a las familias de sangre, la obra construye familias elegidas: vínculos nacidos de una casa o una escena. Y plantea una forma de fe no religiosa: creer para sostenerse, para seguir actuando, para imaginar un futuro cuando la realidad golpea. A partir de La Gaviota, el creador jujeño Charlee Espinosa construye una reescritura queer que no actualiza simplemente el clásico ruso: lo hackea con sus propias obsesiones, cuerpos y potencia queer. Chéjov permanece en la estructura, pero Rusia desaparece. La obra traslada el conflicto a un territorio argentino: sus cuerpos, su lengua, sus relaciones de clase, su humor y sus formas de desear. La dramaturgia trabaja capa sobre capa: teatro dentro del teatro, deseo, maternidad, sexualidad, fracaso, memoria, familia, fe, representación y supervivencia. Un melodrama sobre actrices. Sobre mujeres que quieren actuar. Sobre el deseo de creer, de resistir y de ocupar la escena. Protagonizado por un elenco poderoso que cruza generaciones de artistas escénicos con amplia trayectoria teatral.