MÚSICA / BUENOS AIRES

Alejandro Kauderer y Ernesto Romeo - Concierto para Organo y Sintetizadores (artista invitado Federico Orio)

Cuándo

Jueves, 15 de octubre · 20:00 h

Dónde

Basilica del Santisimo SacramentoSan Martín 1039

Alejandro Kauderer y Ernesto Romeo presentan un concierto único, un encuentro que -en la permanente búsqueda humana de explorar las profundidades artísticas del sonido- conjuga la tradición milenaria de los órganos de tubos con la tecnología electroacústica que dio origen a los sintetizadores analógicos en la segunda mitad del s.XX. La influencia de las cualidades y propiedades del órgano (con su variedad enorme de combinación de rangos, colores, registros y controles) en varios aspectos del diseño de los sintetizadores nos invita a trazar un arco que, en esta propuesta artística, cobra una nueva dimensión de conjunción, diálogo, fusión y contraste. Alejandro Kauderer: órgano Mutin-Cavaillé-Coll y sintetizador Yamaha CS80Ernesto Romeo: Moog Modular System, sintetizador Yamaha CS80 y órgano Mutin-Cavaillé-Coll.Federido Orio: campanasEl Órgano de la Basílica del Santísimo Sacramento es el instrumento de tubos más grande de la Argentina y el mayor fabricado por la prestigiosa firma francesa Mutin-Cavaillé-Coll fuera de Francia. Cuenta con 4.980 tubos (de estaño, plomo, pino y zinc), agrupados en 92 rangos y 73 registros y fue construido en París en 1912 e inaugurado en Buenos Aires 1915.El sistema modular Moog, desarrollado a partir de 1965, es el primer sintetizador que se fabricó en serie, inaugurando así la era moderna de los dispositivos específicamente creados para la realización de arte sonoro electroacústico y, por su excepcional calidad y rango de audio y su versatilidad, ha sido utilizado en grabaciones seminales de Wendy Carlos (responsable del revolucionario álbum “Switched-On-Bach”), Isao tomita, The Beatles, Keith Emerson, Tangerine Dream, Giorgio Moroder, Klaus Schulze, Hans Zimmer, Jean-Michel Jarre, Mort Garson, Dick Hyman, etc.El sintetizador Yamaha CS80, fabricado entre 1976 y 1980, representa la cúspide expresiva de los sintetizadores analógicos con teclado. Concebido, diseñado y construido con el objetivo de potenciar las cualidades de la síntesis sonora desde la perspectiva de la interpretación es considerado el mas refinado ejemplo de la fusión del devenir histórico de los instrumentos de teclado con la tecnología electrónica.Alejandro Kauderer es compositor, productor, pianista y organista. Su búsqueda, atravesada por la sensibilidad, la delicadeza y la síntesis, ha unido estrechamente su música con la imagen, desarrollando una extensa obra en el mundo audiovisual. Entre sus trabajos más recientes y destacados se encuentran las bandas sonoras de El Encargado (Cohn/Duprat), NADA (Cohn/Duprat), MORIA (Javier Van de Couter), Mi Obra Maestra (Gastón Duprat), El Hijo Perfecto (Matías Bize) y El Hombre de tu Vida (Juan José Campanella). En su trabajo para órgano de tubos, con piezas tonales, aletargadas y construidas a partir de motivos simples, lentos desarrollos, donde pone el foco en la sensibilidad tímbrica del instrumento y su diálogo con el recinto. Con influencias de Brian Eno, William Basinski, The Caretaker y Philip Glass, su música explora sensaciones ligadas a la emoción, la pureza, la introspección y la espiritualidad. Ernesto Romeo es compositor, tecladista y especialista en sintetizadores. Fundó Klauss, grupo referente de la música electrónica argentina, en 1988. Integró, además, bandas como Pez, Espíritu y Cinerama y diversas agrupaciones de música electroacústica y tango contemporáneo. A lo largo de su trayectoria ha participado en centenares de grabaciones y ha colaborado con artistas como Babasónicos, Medeski Martin & Wood, Julieta Venegas, Carl Craig, Bajofondo, Leopoldo Federico, Juana Molina y Néstor Marconi, entre muchos otros. Se ha presentado en muchos de los mas prestigiosos escenarios de Argentina y en países como Inglaterra, España, Estados Unidos, Japón, Sudáfrica, Colombia, Brasil y Uruguay. Ganó el Premio Gardel por el álbum en vivo en Tokio La Vida y La Tempestad y realizó la coordinación musical de las presentaciones de Blade Runner Live y Replicantes en el Teatro Colón de Buenos Aires. Reconocido también por su labor en el campo de la tecnología musical, es catedrático de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y desarrolla una extensa actividad como docente y conferencista.Federico Orio es campanólogo, músico y compositor. Desarrolla conciertos de campanas concebidos como intervenciones musicales site specific en torres de iglesias y edificios, combinando técnicas del carillón holandés, toques manuales tradicionales de América Latina y Europa y procedimientos propios. Cada concierto es creado específicamente para el campanario en el que tiene lugar, partiendo de las características acústicas y armónicas de sus campanas para construir ritmos, texturas y melodías que se proyectan sobre la arquitectura y el entorno. En 2022 publicó su primer álbum, Concierto de Metales Pesados, grabado en vivo en la Catedral de Mar del Plata. Le siguieron Santa Rosa, registrado en la Basílica de Santa Rosa de Lima, y en 2026 su tercer álbum de música de campanas, grabado en la parroquia La Sagrada Familia de Quilmes. Ha realizado más de veinte conciertos de campanas en distintas ciudades de Argentina y estudió campanología y carillón en el Beiaard Centrum Nederland, en Holanda.